.jpg)
Maailmanensi-illassa Michael Durnenkovin uutusnäytelmä Dan Henrikssonin ohjaamana. Näyttämöllä Ylva Ekblad ja Jon Henriksen. Esitys on täynnä nopeita käännöksiä, psykologista syvyyttä, vaikeita eettisiä valintoja sekä kaikkea muuta kuin itsestäänselviä päätelmiä.
Esityskieli ruotsi, tekstitys suomeksi, ruotsiksi, englanniksi ja venäjäksi!
Klockriketeatern ja Svenska Folkskolans Vänner esittävät sarjan uusia tekstejä, jotka ammentavat inspiraatiota naisoletetuista Nobel-kirjailijoista. Olemme kutsuneet naisia ja ei-binäärisiä kirjoittavia henkilöitä laatimaan vuoropuhelua yhden Nobel-kirjailijan kanssa. Valitut tekstit esitetään yleisölle tulevan teatterikauden aikana.
Kaudella 2024-25 Klockriketeatern tuo kiertueelle tämän hassunhauskan ja leikkisän mutta samalla elämän ja kuoleman kysymyksiä pohtivan esityksen, joka perustuu ruotsalaisen legendan Carl Michael Bellmanin musiikkiin ja runouteen. Esityksiä Vaasassa, Turussa ja Helsingissä!
Tulevat esitykset
BELLMAN | Gästspel på Åbo Svenska Teater
BELLMAN | Gästspel på Åbo Svenska Teater
Uutiset |
Nobelfesten: lautakunta
Näyttelijä Josefine Koskinen: Ihminen on aina ollut herkkä ja ajatteleva olento
Näyttelijä Matteus Blad: Todellisuudenpakoa ja vapauden kaipuuta
Seuraa meitä Instagramissa
Kuuntele Shakespeare-podcastia
Klockriketeatern
– Suomen kansainvälinen nomaditeatteri
Tervetuloa Klockriketeaterniin!
Ensimmäinen tuotantomme, Harry Martinsonin Vägen till Klockrike, sai ensi-iltansa vuonna 1991. 30 vuodessa teatteri on kehittynyt yhdeksi Suomen merkittävimmistä vapaista teattereista.
Klockriketeaternin juuret ovat syvällä ruotsin kielessä, mutta samalla olemme kasvaneet kansainväliseksi kohtaamispaikaksi, jonka toiminta on sekä monikielistä että kulttuurisesti moninaista. Klockriketeatern toimii nomaditeatterina, ilman vakituista näyttämöä – maailma on näyttämömme. Yhteistyöt, monitaiteisuus, yhteiskunnalliset ja ajankohtaiset teemat sekä tinkimätön taiteellinen laatu ovat toimintamme keskiössä.
Vuodesta 2022 Klockriketeatern kuuluu valtionosuuslain (vos) piiriin. Käytännössä tämä tarkoittaa, että teatterin rahoitus on jatkossa vielä vakaammalla pohjalla kuin aikaisemmin, mikä puolestaan tekee pitkäjänteisestä suunnittelutyöstä helpompaa.